Phim Send Help (tựa Việt: CỨU) khởi chiếu từ 30/1/2026, đang nhận về review tích cực. Ảnh: 20th Century Studios
Kể từ khi công chiếu, Cứu (Send Help) được lòng các nhà phê bình và các chuyên trang đánh giá phim. Để nói về cảm giác chung mà bộ phim mang lại, có lẽ cụm từ phù hợp nhất là “quen thuộc nhưng khó đoán trước”. Phim đưa khán giả vào những ngã rẽ nối liền ngã rẽ, một tổng thể hỗn loạn không quá mới lạ nhưng lại làm nên một trải nghiệm điện ảnh giải trí sảng khoái.
Tóm tắt nội dung phim Send Help (2026): Cán cân quyền lực lật ngược khi nhân viên và sếp lạc ở đảo hoang
Rachel McAdams trong vai Linda Liddle. Ảnh: 20th Century Studios
Linda Liddle (Rachel McAdams), nhân viên phòng kế hoạch và chiến lược, là một người có kĩ năng phân tích số liệu xuất sắc trong công ty, nhưng công sức của cô luôn thuộc về gã đồng nghiệp nam. Điều mà Linda nhận lại chỉ là lời hứa suông về việc thăng quan tiến chức.
Khi nhà sáng lập tập đoàn qua đời và con trai ông ta, Bradley Preston (Dylan O’ Brien), tiếp quản, tình hình chỉ tệ hơn cho cô khi gã này là một tên khốn chính hiệu. Chỉ vì ấn tượng đầu không tốt với ngoại hình của Linda, Bradley quyết định lợi dụng kỹ năng của cô để huấn luyện cho đồng nghiệp khác rồi đẩy cô đến phòng ban khác khi không còn cần đến nữa.
Bradley Preston (Dylan O’Brien). Ảnh: 20th Century Studios
Phát hiện sự thật, Linda đối chất với Bradley và hắn mời cô tham gia chuyến công tác đến Thái Lan. Trên đường bay, chiếc máy bay bất ngờ gặp sự cố, tất cả đều chết ngoại trừ gã sếp Bradley và Linda – hai người may mắn trôi dạt vào hòn đảo hoang.
Linda, bên cạnh là một nhân viên tận tuỵ, còn là một người yêu thích các phim, sách về sinh tồn. Ngược lại, Bradley, chàng công tử bột với đôi chân chấn thương, chẳng thể di chuyển. Cán cân quyền lực từ Bradley trên cơ Linda nay đổi chiều. Ở nơi đảo hoang này, người có khả năng sinh tồn cao hơn là người làm chủ.
Review phim Send Help (2026): Có tiếng cười, có nỗi sợ và một thông điệp sâu cay để ghi nhớ
Một tác phẩm của những bước ngoặt
Review phim Send Help (2026): Điên rồ, hỗn loạn và khó lường. Ảnh: 20th Century Studios
Một điểm chung của dòng phim kinh dị của thập niên 2020 là gợi cảm giác kinh hãi từ những màn hù doạ, bạo lực cho đến cả thông điệp xã hội, tâm lý phía sau. Sam Raimi, dẫu đã không cầm trịch vai trò đạo diễn phim kinh dị được gần 2 thập kỷ, cho thấy ông vẫn rất nhanh nhạy với xu hướng thời đại.
Chủ đề mà Sam Raimi chọn vô cùng đồng điệu với giai đoạn biến động và phân biệt giàu nghèo ngày một căng thẳng như hiện tại: Qua Send Help, ông giễu cợt sự chênh lệch quyền lực cùng sự bóc lột cùng cực với tầng lớp nhân viên trong những tập đoàn tham lam, làm nên một tác phẩm kinh dị cường điệu (Campy horror) vừa dễ hiểu, vừa đủ mới, đưa người xem vào những ngã rẽ quen thuộc nhưng khó đoán trước.
Một phần, bộ phim gợi nhớ đến thông điệp đơn giản hơn so với Triangle of Sadness (2022), đưa con người về nơi đảo hoang với điều kiện sống đơn sơ nhất để lột trần bản chất của họ. Khi đã trên cơ Bradley, liệu Linda có tận dụng cơ hội này để báo thù sự tệ bạc của hắn ở nơi công sở? Và vì sinh tồn, Bradley sẽ phải làm gì? Anh có thể được cảm hoá khi nhận ra mình đang sống dựa vào cô nhân viên mình khinh thường?
Ảnh: 20th Century Studios
Bộ phim còn đan cài vào đó cách mà một bộ phận trong xã hội sẵn sàng đi xa đến đâu để trốn tránh thực tại ảm đạm, về khoảng cách kỹ năng ngược ngạo giữa những kẻ cầm quyền và những người nghe lệnh, trở thành miếng hài châm biếm sự hống hách của lớp người mà Bradley Preston đại diện và cũng là một tiếng nói đồng cảm trước những con người cảm thấy guồng quay mưu sinh không cho phép họ làm chính mình.
Nói như vậy không có nghĩa Send Help biến Bradley thành phản diện và Linda làm anh hùng. Phần còn lại trong thông điệp về bộ phim là sự ám ảnh kỳ lạ của Linda với Bradley trong những ngày anh kẹt trên hoang đảo cùng cô, phần nào nhắc nhớ về siêu phẩm Misery (1990). Hai tuyến truyện tưởng chừng không có chút liên kết nào lại tồn tại hoà hợp, được hợp lý hoá bằng cách xây dựng nhân vật với động cơ thay đổi và nhiều bí mật ẩn giấu, làm nên bước ngoặt tình tiết lạ lẫm cho Send Help.
Nỗi sợ hãi đến từ chất liệu kinh dị sinh tồn và kinh dị cơ thể thịnh hành
Ảnh: 20th Century Studios
Sam Raimi, người yêu thích chất liệu body horror, đã có những pha khiến khán giả thất kinh trên ghế, từ cái chết thảm khốc của những tên đồng nghiệp trên máy bay cho đến tận giây phút cao trào cuối cùng của phim. Ông không ngại đưa máy quay cận cảnh để bắt trần trụi nhất những vết thương cơ thể, sự tàn bạo của con người với nhau trong tình huống ngặt nghèo, buộc khán giả phải bấu chặt lấy ghế hoặc nhăn mặt trong sự kinh hoàng.
Song, trái ngược với cách lột tả vết thương xuất sắc, Send Help còn có những phân đoạn lạm dụng công nghệ không khéo léo, khiến danh xưng bậc thầy của những hiệu ứng thực tế của Sam Raimi bị tổn hại ít nhiều trong lòng giới phê bình.
Khiếu hài hước kỳ lạ của đạo diễn Sam Raimi
Ảnh: 20th Century Studios
Dù khá căng thẳng khi người xem luôn phải dè chừng trước động cơ thay đổi liên tục của các nhân vật, phần thoại của phim vẫn tạo ra nhiều tiếng cười duyên dáng. Chất hài chủ yếu đến từ sự châm biếm, cùng màn đảo chiều thú vị về giới tính và thế cân bằng quyền lực giữa hai nhân vật chính. Những mảng hài thường xuất hiện ngay sau các khoảnh khắc kịch tính, giúp khán giả “xả hơi” nhưng vẫn không làm họ lơ là khỏi cảm giác hiểm nguy cận kề.
Review phim Cứu (2026): Chỉ cần với hai diễn viên, Send Help đã là một trải nghiệm điện ảnh trọn vẹn
Ảnh: 20th Century Studios
Bộ phim không cần quá 10 nhân vật trong cốt truyện, trong đó, phần lớn thời lượng chỉ có 2 nhân vật – 2 gương mặt sáng giá lèo lái câu chuyện: Rachel McAdams trong vai Linda Liddle và Dylan O’Brien trong vai Bradley Preston.
Dylan O’Brien, nam diễn viên xây dựng hình tượng dựa trên hình ảnh chàng thiếu niên anh hùng trong Teen Wolf hay The Maze Runners, trở thành một nhân vật phiền phức và xấu xa đến khó chịu trong Send Help. Nửa phần đầu phim, khi nhân vật của anh phải chịu chấn thương và không thể di chuyển, bằng cách kỳ diệu nào đó, diễn xuất chôn chân một chỗ của Dylan vẫn không hề lép vế với màn trình diễn năng lượng và lăn xả của Rachel McAdams.
Nam diễn viên, bên cạnh việc tạo ra một nhân vật khó cảm thông đến giây cuối cùng, cũng đã khắc hoạ rất xuất sắc những xao động rất nhỏ trong tâm lý nhân vật mỗi khi anh cảm thấy mình bất lực trước nhân vật Linda Liddle.
Ảnh: 20th Century Studios
Rachel McAdams, vốn đã luôn là một diễn viên thực lực được công nhận rộng rãi, một lần nữa vượt ra khỏi sự xuất sắc làm nên danh tiếng của mình với nhân vật Linda Liddle. Nữ diễn viên xinh đẹp của Hollywood xuất hiện trong nhân dạng một cô nhân viên văn phòng mỏi mệt, mái tóc lộn xộn, quần áo kém thời thượng, người tồn tại như một cái bóng với đồng nghiệp công sở.
Lần lột xác đầu tiên đó chẳng là gì so với lần lột xác thứ hai, khi cô hoá thân thành cư dân của đảo hoang, đánh vật với lũ lợn rừng và ngày một lộ ra sự bất ổn sau vẻ ngoài. Nếu nói trong bộ phim này, Rachel sắm vai hai nhân vật hoàn toàn khác nhau cũng không sai.
Có thể sau Send Help, Rachel McAdams, từ một nàng thơ xinh đẹp hoặc cô nàng bắt nạt của Hollywood, sẽ nhận được thêm nhiều kịch bản cho vai diễn thao túng hơn khi các nhà làm phim được tiếp cận với màn diễn “tất tay” của cô với Linda Liddle.
Ảnh: 20th Century Studios
CÓ THỂ BẠN QUAN TÂM:
REVIEW CÔ HẦU GÁI (2025): MỘT DOMESTIC THRILLER KHÁC THƯỜNG
REVIEW PHIM ANACONDA (2025): MỘT BẢN REBOOT TRÒN TRỊA
REVIEW THE GREAT FLOOD (ĐẠI HỒNG THỦY): NỘI DUNG RA SAO MÀ LÊN TOP 1 NETFLIX TOÀN CẦU?
Harper’s Bazaar Việt Nam
